https://www.gofundme.com/r2h6hryk
Per finanziare LA CIVETTA DI MINERVA, che è sostenuta solo da sponsor privati ed è un esempio di stampa libera da vincoli, l’idea è quella del crowdfunding, cioè la ricerca di fondi.
La civetta, animale sacro a Minerva: il simbolo del giornalismo che raccoglie informazioni e poi le analizza e le argomenta offrendole alla società perché diventino l’humus di un pensiero critico.
Da questa interpretazione del giornalismo nel settembre del 2009 nasce il progetto dell’edizione cartacea del La civetta di Minerva, giornale antimafia, no profit.
http://www.lacivettapress.it/ it/
Difesa dell’ambiente e del territorio, multiculturalismo, welfare, etica politica, economia sostenibile, lotta contro ogni forma di sfruttamento, prevaricazione e corruzione sono i nostri temi.
In soli sette anni di attività abbiamo sostenuto – nonostante la scarsità di risorse e quasi solo grazie ai nostri stessi contributi – importanti battaglie nel settore delle energie rinnovabili, della gestione privata del servizio idrico, contro la costruzione del rigassificatore di Priolo-Melilli, a favore del blocco delle trivellazioni petrolifere in Val di Noto. Poi, tra le nostre numerose inchieste, quella “storica” sulla Procura della Repubblica di Siracusa ci è valsa il premio giornalistico nazionale Mario Francese 2012.
Tuttavia la nostra battaglia per la legalità ci ha portato più nemici che introiti e adesso la Civetta rischia la chiusura definitiva. Abbiamo bisogno di voi per salvarla!
Le donazioni verranno usate per finanziare il giornale e le attività che possano contribuire a tenerlo in vita e a promuoverne la diffusione.
Il nome di ogni donatore verrà stampato in uno spazio dedicato del giornale che potrà accogliere anche proposte e considerazioni (previa valutazione della loro liceità). Ciascuno riceverà il PDF del numero in uscita che presto potrete leggere anche grazie ad un’app.
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The owl, sacred to the roman goddess Minerva: the symbol of aan active journalism, which collects, analyzes and discuss information in order to provide society with a booster for critical thought .
This interpretation of journalism led to the birth, in september 2009, of the anti-mafia, non-profit, print newspaper, La Civetta di Minerva.
http://www.lacivettapress.it/it/
Our mission is to oppose environmental threats, corruption, exploitement, and abuse of power; and to promote multiculturalism, welfare, ethical politics, and sustainable economy.
Even though we had little money – motly provided by the journalists ourselves – in seven years we fought important battles: against water privatization; against the building of the regasification unit in the high risk area of Priolo-Melilli; against oil drilling in the historical area of Val di Noto. Among our many investigative reports, the “famous”one on the judges of the Procura della Repubblica di Siracusa was rewarded with the national Mario Francese prize for anti-mafia journalism.
However, our battle for legality brought us more ennemies than funds and now La Civetta risks to close for ever. We need you to save it!
Your donations will be used to support the newspaper and every activity which can contribute to its survival and outreach.
The name of every donor will be printed in a specific section of the newspaper, where your ideas and proposals can also be hosted (after previous evaluation of their legitimacy). Moreover, every donor will receive a PDF version of next issue and will be able to read it through an app.
Ecco l’ultimo numero… 15 aprile 2016.
LA CIVETTA esce ogni due venerdì e poi molti articoli confluiscono nel sito, dove troverete anche aggiornamenti e novità.
Buona lettura!
E… a proposito.
http://www.lacivettapress.it/it/index.php?option=com_content&view=article&id=1463:le-speranze-dei-migranti-raccontate-con-poesie-e-haiku&catid=17&Itemid=143
Ecco l’articolo su Sogni al di là del mare…
In “Sogni al di là del mare” tredici scrittori ripercorrono storie vere, romanzate, dolorose, buffe. Con loro la siracusana Anna Maria Piccione, affermata autrice di libri per l’infanzia
La Civetta di Minerva, 1 aprile 2016
Annamaria Piccione è un’autrice siracusana che potremmo definire la “decana” per quanto riguarda la letteraturalegata al mondo dei bambini e dei ragazzi – decine le sue pubblicazioni con editori del calibro di Raffaello, Einaudi, San Paolo e la siracusanissima VerbaVolant edizioni.
A parte il suo impegno nella scrittura, è coinvolta in progetti lettura nelle scuole, è spesso ospite di incontri legati alla letteratura e all’illustrazione; appassionata da sempre di storia e di storia siracusana in particolare, ha scritto di Archimede, delle Latomie e di altri luoghi aretusei, ha trasposto nel suo linguaggio frizzante e “gattoso” perfino le tragedie classiche riscrivendo Sofocle, Eschilo, Euripide…
Il 5 aprile la vedremo protagonista, insieme ad altri autori, di un evento legato al tema delle migrazioni, quanto mai attuale: nell’ambito della Fiera del Libro per ragazzi di Bologna, appuntamento prestigioso e assolutamente di riferimento per gli esperti del settore e per i piccoli lettori, verrà infatti presentato il libro “Sogni al di là del mare – Storie di migranti tra realtà e fantasia” , edito dalla casa editrice Mammeonline di Donatella Caione: 13 autrici e autori specializzati in letteratura per l’infanzia raccontano storie di migranti – vere, romanzate, dolorose, buffe, dal finale aperto – ai ragazzi e alle ragazze degli ultimi anni della scuola primaria e delle scuole medie.
Il progetto, che ha coinvolto Fuad Aziz – autore della copertina e degli schizzi in bianco e nero che corredano il libro –, Andrea Bouchard, Ornella Della Libera, Sofia Gallo, Sabrina Giarratana, Pamela Pergolini, Cristiana Pezzetta, Maria Giuliana Saletta, Luisa Staffieri, Dino Ticli, Donatella Trotta, Andrea Valente, ha come ideatrici proprio Annamaria Piccione e Sofia Gallo, che hanno invitato i loro colleghi ad esprimersi sul tema raccontando sogni e speranze dei migranti in racconti giornalistici e fantastici e attraverso il linguaggio della poesia, con filastrocche e haiku.
Leoluca Orlando, sindaco di Palermo, ha scritto la presentazione del volume, mentre Davide Camarrone, Direttore Artistico del Festival delle Letterature Migranti, ha raccontato nella prefazione il potere delle parole, strumenti da trattare con gentilezza e cura, che poi ci ricambieranno aiutandoci a rimettere le cose a posto e facendocele vedere con occhi nuovi: questo forse il significato più profondo del libro.
Oltre al fine culturale ed educativo dell’opera, quello benefico: le autrici e gli autori del libro hanno scelto di devolvere i loro diritti d’autore a sostegno del Poliambulatorio di Crotone dell’organizzazione umanitaria Intersos.
Conclusione migliore non abbiamo trovato di questi versi di Hikmet, perché essere migranti è realizzare tutti i sogni di libertà inscritti nel cuore degli esseri umani: «C’è un albero dentro di me trapiantato dal sole / le sue foglie oscillano come pesci di fuoco / le sue foglie cantano come usignoli / Da un pezzo i viaggiatori sono scesi / dai razzi sul pianeta che è in me» (Nazim Hikmet).
http://www.lacivettapress.it/it/index.php?option=com_content&view=article&id=1457:con-questa-fiaba-spiego-ai-bambini-il-rispetto-per-la-diversita&catid=17&Itemid=143
L’articolo su Alessio Grillo e IL GATTO GEREMIA.
Alessio Grillo, grafico e pittore catanese, autore de Il gatto Geremia: “Mi sono servite le letture di Sepulveda, Rodari e i racconti di Oscar Wilde”
La Civetta di Minerva, 1 aprile 2016
“Il gatto Geremia” è la favola scritta e illustrata da Alessio Grillo, grafico e pittore catanese (tra l’altro autore di molte copertine ed illustrazioni per diverse case editrici, fra cui Ad Est dell’Equatore), appena uscita per i tipi di Algra Editore. Una storia delicata, che trasmette con semplicità di tratto e di parole valori come l’amicizia e l’importanza dei sogni, incarnati dal gatto Geremia e dal suo amico pesciolino Marlin. La favola permette anche di affrontare in maniera adeguata ai suoi destinatari – bambini della scuola dell’infanzia e dei primi anni della primaria – temi come la diversità e l’emarginazione.
“La Civetta” ha intervistato per voi l’artista, ospite di recente della Casa del Libro Rosario Mascali per la presentazione della favola.
Da dove è nata l’idea di scrivere una storia per bambini?
Devo dire che, in questo caso, la favola si è scritta quasi del tutto da sola. Io nasco come illustratore; durante le mie “esercitazioni” grafiche, è venuto fuori questo fagiolino turchese che, dopo vari aggiustamenti, ha preso le sembianze del gatto Geremia. Sono decisamente autocritico nei riguardi dei miei lavori, ma ho trovato Geremia fin da subito molto carino e quindi ho deciso di creare altri personaggi con cui farlo interagire, delle ambientazioni dove farlo muovere e soprattutto una storia che potesse dare un messaggio al lettore.
Come hai strutturato il tratto grafico per le illustrazioni? Raccontaci come hai lavorato su forme e colori.
Avendo chiaro in mente i destinatari del mio libro, parliamo di bambini dai 3 ai 6 anni, ho deciso di utilizzare dei segni molto semplici, lineari, con curve morbide, e soprattutto delle campiture di colore primarie, molto accese e senza sfumature, così da poter essere facilmente riconoscibili e interpretabili agli occhi dei bambini.
Cosa hai letto durante la stesura della fiaba? Ti sei ispirato a qualche libro in particolare?
Volutamente, durante la stesura della fiaba, ho cercato di evitare di leggere letteratura per l’infanzia, proprio per non essere influenzato da quello che leggevo e soprattutto per essere completamente libero di scrivere quello che volevo. Sicuramente, però, mi sono servite tantissimo le mie letture precedenti: le storie di Luis Sepúlveda, quelle di Gianni Rodari e anche i racconti per bambini di Oscar Wilde.
Geremia… da dove deriva il nome del protagonista? E anche Marlin non sembra nuovo alla letteratura.
Mi sono divertito a “seminare” degli omaggi nel mio libro. Questo, infatti, è avvenuto sia per Geremia che per Marlin. Nel primo caso, il nome Geremia è un omaggio a una striscia di fumetti apparsa per la prima volta sul Corriere dei Piccoli nel 1972, dove il protagonista, il Gatto Geremia, era un gatto sbruffone con un cilindro in testa, molto diverso dal mio. Il nome del pesciolino Marlin, invece, è un chiaro omaggio a “Il vecchio e il mare” di Hemingway, uno dei miei libri preferiti.
Puoi anticiparci qualcosa sui progetti incentrati sul tuo libro? Stai lavorando anche a qualcosa di nuovo?
Sono già partiti dei laboratori nelle scuole materne ed elementari. “Il Gatto Geremia” mi ha dato la possibilità di lanciare un messaggio importante. Spiegare a bambini che il rispetto verso tutte le forme di diversità (anche se preferisco usare di più il termine differenze) è importantissimo, perché li renderà degli adulti migliori, e vedere nelle loro facce, nei loro occhi la voglia di rispettare il proprio amichetto ed in futuro il prossimo è qualcosa che mi ripaga ogni giorno e che mi rende felice. Sono una persona superstiziosa, quindi prima che si realizzi del tutto un progetto cerco di evitare di parlarne. Però posso dirti che ho già delle idee in testa per un prossimo libro.
Ecco l’articolo relativo al collega Osvaldo Terranova…
http://www.lacivettapress.it/it/index.php?option=com_content&view=article&id=1418%3Ail-prof-terranova-alle-selezioni-per-il-rischiatutto-di-fazio-su-rai-3&catid=15&Itemid=139
Il docente di lettere del Quintiliano si mette in gioco coi 200 candidati che vogliono partecipare alla popolare trasmissione. Ne dovranno scegliere cinquanta. Il siracusano risponde a domande su Gianni Morandi e Ugo Foscolo
La Civetta di Minerva, 18 marzo 2016
“Prova pulsante – Quasi quasi Rischiatutto” per il professor Osvaldo Terranova, docente di Lettere presso il Liceo polivalente “Marco Fabio Quintiliano” di Siracusa.
Il programma di RaiTre, a cura del popolare conduttore Fabio Fazio e di Ludovico Pellegrini – il mitico “Signor No” – per la regia di Duccio Forzano, ha visto misurarsi il professore siracusano con una batteria di domande su Gianni Morandi e Ugo Foscolo, accoppiata di argomenti senz’altro insolita ma rispondente agli studi e alle passioni del docente.
Osvaldo Terranova è uno dei 1.600 aspiranti concorrenti provinati per la trasmissione che andrà in onda prossimamente;dalla prima scrematura sono emersi 200 concorrenti, tra cui verranno scelti i 50 che gareggeranno a colpi di pulsante nella prossima stagione televisiva.
Il febbraio 1970 Mike Bongiorno conduceva la prima puntata di “Rischiatutto”, fabbrica di personaggi e fonte anche di analisi semiologiche come quella di Umberto Eco (pensiamo alla “Fenomenologia di Mike Bongiorno): chi non ricorda la signora Longari o Massimo Inardi? “Rischiatutto” riuniva famiglie e condomini, amici e clienti dei locali pubblici, tutti davanti alla scatola parlante che ha fatto la storia del nostro paese.
Osvaldo Terranova, dopo qualche quesito di riscaldamento su argomenti di cultura generale, ha schivato le insidie del fuoco incrociato di domande su Foscolo – gli amori, lo pseudonimo di Didimo Chierico, l’incontro con Parini… – e su Morandi, al ritmo di “Andavo a cento all’ora”, “Non son degno di te”, “In ginocchio da te” e da siracusani non possiamo che augurargli di essere come il protagonista della canzone “Uno su mille” e di aggiudicarsi il diritto di prendere parte alla trasmissione come concorrente.
http://www.rischiatutto.rai.it/dl/RaiTV/programmi/media/ContentItem-5fcb67b3-0af1-419e-a276-08855c9b3074.html#p=2
😉 ) e Maria Sequenzia, oltre ai meravigliosi ragazzi del servizio civile…
Leggere gli articoli di questo blog è ogni volta una emozione incredibile.
Una delle più grandi critiche che si fa alla società attuale è l’incapacità degli uomini e delle donne del ventunesimo secolo di saper scrivere come facevano gli scrittori del passato, per cui, si pensa che certe frasi, certe emozioni che la poesia ottocentesca era capace di suscitare, facciano parte di una storia conclusa e lontana.
Dal mio punto di vista mi trovo, in parte, d’accordo con questa critica, tuttavia non posso negare che ci sono alcune rarità, eccezioni, cioè persone, anche di giovane età, che al giorno d’oggi sono capaci di esprimere quelle autentiche emozioni, quei meravigliosi accostamenti di parole e versi che i grandi del passato elegantemente riuscivano a fare. E’ questo che ho percepito da questo articolo e dal libro citato, è stato come, per qualche minuto, immergersi realmente nell’anima vibrante di Mariannina Coffa, quasi come se fosse ancora viva.
Personalmente mi sento di fare tanti e tanti complimenti alla scrittrice del libro Riccioli e alla blogger Mia che, periodicamente, riempie le settimane di idee e cultura, sperando che la loro attività possa essere sempre più ricca e possa espandersi in una società che, ahimé, è scarsamente capace di riconoscere i talenti veri.
Grazie a Mia, blogger sensibile e attenta.
Grazie anche ad Angelo per le parole gentili.
Non si tratta di scrivere come nell’Ottocento – siamo nel 2017 e dobbiamo vivere questo tempo, anche se è bello lasciarsi cullare dall’air du temps, dalla nostalgia, dal Romanticismo – ma cercare di dar voce ai nostri simili che vivevano un altro tempo e magari cercare di riportare qualcosa di quella temperie culturale e artistica.
Grazie ancora.
Ed ecco l’intervista…
Intervista all’autrice di Ferita all’ala un’allodola, Maria Lucia Riccioli
Amici lettori, ecco a voi l’intervista all’autrice del libro Ferita all’ala un’allodola: Maria Lucia Riccioli 🙂
Buona lettura 🙂
1) Iniziamo dal titolo del romanzo da lei scritto “Ferita all’ala un’allodola”, come nasce? Perché ha scelto la figura dell’allodola?
Intanto grazie per l’attenzione nei miei confronti e verso il mio romanzo storico “Ferita all’ala un’allodola”. Mentre lo scrivevo, il libro non aveva un titolo, che in effetti è un po’ come il nome per una persona: “Il rosso e il nero”, “La coscienza di Zeno”… quanto è importante attribuire un titolo alla catasta di fogli che racconta una storia? Il nome della protagonista non mi sembrava adatto a far da titolo al romanzo, perché desideravo qualcosa di evocativo, che suggestionasse il lettore… ed ecco che accade una delle tante grandi piccole epifanie che hanno accompagnato la stesura di questo libro: sotto gli occhi mi si presentano dei versi scritti da William Blake (1757-1827), un poeta inglese visionario e originale che per certi aspetti potremmo apparentare alla poetessa protagonista del mio libro. Eccoli: “A skylark wounded in the wing, / A cherubim does cease to sing” ovvero “Ferita all’ala un’allodola, un cherubino smette di cantare”. Un vero e proprio epitaffio per in cui sono adombrate Bellezza e poesia, con la loro fragilità rappresentata dal volo ferito di un uccello rinomato – anche letterariamente – per il suo canto. Addirittura avevo pensato di dare come titolo al romanzo non il primo ma il secondo verso, ma poi ho scelto “Ferita all’ala un’allodola” perché mi sembrava che racchiudesse tutta la parabola esistenziale ed artistica della mia protagonista, che in vita era stata paragonata a una rondine e fu perfino soprannominata “Capinera di Noto” per dire “del suo veloce volo” (e qui cito l’amato Franco Battiato) simile a quello della capinera verghiana. L’angelo della scultura a lei dedicata nella Piazza XVI maggio a Noto, bellissimo e serio, con un libro aperto sulle ginocchia, mi è sembrato incarnare il “cherubim” di Blake e quindi da qui il titolo, che non ho più cambiato.
2) Chi è Mariannina Coffa e cosa l’ha spinta a scrivere di lei?
Mariannina Coffa Caruso (1841-1878) è stata una poetessa e patriota nata a Noto, che oggi è provincia di Siracusa ma che per un certo periodo è stata quello che si chiamava all’epoca capoluogo dell’Intendenza, teatro di avvenimenti importanti per la storia della Sicilia e dell’Italia tutta: il Risorgimento è una tappa importante della storia di Noto e di quella di Mariannina Coffa, enfant prodige, poetessa improvvisatrice e principessa dei salotti, che nonostante la breve esistenza (morì a trentasei anni, tre mesi e sei giorni) funestata da dolori e lutti – la rottura del fidanzamento con Ascenso Mauceri, drammaturgo e musicista, suo maestro di pianoforte, il matrimonio d’interesse con un ragusano, Giorgio Morana, il forzato trasferimento a Ragusa, i rapporti conflittuali con il suocero e le cognate, la morte di due bambine, la malattia che la porterà alla morte – ha tentato di elevare la propria voce poetica, che deve tanto al modus scribendidell’epoca ma specie nell’ultima produzione mostra una ricerca sempre maggiore di originalità. Non solo: anche come donna Mariannina Coffa ha tentato, nonostante le pastoie dell’epoca e i limiti oggettivi ed interiori, di affermare la propria volontà sia nella gestione familiare che in quella della propria malattia, oltre che la propria dignità di intellettuale – corrispondeva con scrittori, poeti, giornali e personalità dell’epoca – e poetessa.
3) Immedesimandomi in Mariannina, avrebbe fatto scelte diverse rispetto a quelle intraprese dalla poetessa? E cosa pensa della famiglia Coffa?
Mi sono spesso chiesta cosa sarebbe accaduto se, ad esempio, Mariannina Coffa avesse acconsentito alla fuga d’amore che Ascenso – innamorato disperato, profondamente byronianamente romantico – le proponeva. Ed ho anch’io messo in discussione l’amore tanto sbandierato dal padre della poetessa (Salvatore Coffa Ferla, avvocato e patriota, primo estimatore del “genio” della figlia, pronto però a sacrificarne la felicità), dalla madre e da tutto il suo entourage. Noi contemporanei però spesso sbagliamo tentando di applicare categorie e mentalità attuali al passato: la condizione di malmaritata era usuale nell’Ottocento e il matrimonio d’amore molto di là da venire; la scelta di far curare Mariannina a Noto non nella casa paterna ma in una casa di proprietà della famiglia per salvare le apparenze (accogliere una figlia che aveva lasciato marito e figli a Ragusa per farsi curare addirittura da un omeopata in odore di repubblicanesimo sarebbe stato troppo per un liberale come Coffa) rientra nei modi di pensare ed agire dell’epoca. Se posso rimproverare qualcosa ai personaggi della mia storia – che mia non è: io ho tentato di dar loro voce, di inserirmi negli interstizi, nel non detto, in quello che i documenti non dicono – è l’ostinazione quasi cieca di Mariannina nel compiere scelte autodistruttive (ad esempio, coltivare non solo la corrispondenza con l’amato di un tempo ma anche la speranza larvata di un possibile incontro chiarificatore o forse di qualcosa di più) e soprattutto la sottovalutazione da parte dei genitori della gravità delle condizioni della figlia, giudicata più che amata.
4) Se potesse parlare con Mariannina cosa le direbbe?
Che bella domanda. Le ho parlato per cinque anni, chiedendole di suggerirmi cosa fare per restituirle la voce, per raccontare senza troppi errori la sua storia. Le ho chiesto aiuto nei momenti di difficoltà. L’ho ringraziata quando trovavo l’informazione giusta proprio quando mi serviva. Se la incontrassi le chiederei com’è andata davvero la storia del mancato matrimonio con Ascenso. Le chiederei che fine hanno fatto i manoscritti scomparsi (materia per un giallo, davvero). Le domanderei scusa se l’ho prevaricata attribuendole pensieri e sentimenti non suoi. E poi l’abbraccerei da siciliana, da scrittrice, da amica, per le emozioni che mi ha regalato in tutti questi anni trascorsi a leggere, scrivere e parlare di lei, per le persone che grazie al fil rougecostituito dall’interesse per la sua vita e la sua poesia, sono diventate amiche mie oltre che sue.
5) Passiamo alla parte tecnica del romanzo, quanto tempo ha impiegato per la stesura e perché? Ci racconti un poco della sua esperienza prima di scrivere di Mariannina.
Scrivere un romanzo storico per me vuol dire innanzitutto studiare. Ho ripreso in mano i libri di storia, ho compulsato carte d’archivio – che esaltante esperienza compitare i sentimenti e le emozioni del passato decifrando sbaffi di firme… –, ho visitato biblioteche e musei, ho fatto sopralluoghi nelle location reali del romanzo, ho ri-letto tanti romanzi ottocenteschi per entrare nell’atmosfera letteraria dell’epoca, ho ascoltato musica d’opera, la colonna sonora della storia di Mariannina Coffa… Parallelamente è iniziata la fase della scrittura e delle infinite riletture e revisioni del romanzo. Ecco perché ho chiuso il libro dopo cinque anni circa dalla prima germinale idea. Io venivo dalla poesia e dalla stesura di racconti – non contano i miei primi imparaticci narrativi, che non farei leggere a nessuno –, quindi molto ha contribuito ad allungare i tempi di uscita del libro il fatto che fosse il primo (ringrazio Luigi La Rosa, Lia Levi, Paolo Di Paolo e tanti altri amici e “complici” di scrittura per i consigli e l’aiuto a vario titolo prestato a me e alla mia “allodola” perché venisse alla luce e anche dopo, per farle spiccare il volo…).
6) Perché comprare il suo libro? È il suo primo romanzo o c’è altro di edito? E prossimamente ci saranno delle novità?
Purtroppo il mio libro non è più in catalogo – anche se qualche copia può essere trovata fortunosamente in alcune librerie – quindi potrete leggerlo solo in biblioteca. Sto valutando se farlo ripubblicare e quindi donargli una terza vita (uscì in occasione dei centocinquant’anni dell’Unità d’Italia, nel 2011, per i tipi di Perrone LAB, poi venne rieditato nel 2013 da L’Erudita) anche come e-book. Vedremo. È il mio primo romanzo (ne ho in cantiere due-tre sempre di argomento storico, ma ambientati in tutt’altra epoca), anche se io amo molto il genere racconto (molti dei miei lavori sono usciti sia sul web che su riviste, giornali e antologie) e la poesia sia in lingua che in dialetto: il mio secondo libro è infatti una raccolta di “cunti” in dialetto siciliano (una sorta di Vangelo apocrifo in dialetto, recupero memoriale delle storie narrate dai miei nonni materni) intitolata “Quannu ‘u Signuri passava p’ ‘o munnu” edita da Algra editore ovvero Alfio Grasso, un editore giovane e coraggioso che ha deciso di scommettere non solo sulla poesia ma sulla poesia in dialetto (grazie anche a Sebastiano Burgaretta per il dono della sua straordinaria prefazione). La mia terza creatura letteraria, il mio libro più “leggero” e felice è “La bananottera”, una fiaba per bambini illustrata da Monica Saladino e pubblicata – grazie anche ai buoni auspici di Annamaria Piccione, “decana” siracusana della scrittura per l’infanzia – da VerbaVolant edizioni, cioè dalla straordinaria squadra formata da Fausta Di Falco, “editora” giovane e tostissima, ed Elio Cannizzaro: grazie a loro la storia della balenottera color giallo banana nuota per le librerie, le biblioteche, le fiere e le scuole. Spero di poter dare presto ai miei venticinque lettori notizie su una quarta creatura di carta.
7) A chi consiglia il suo romanzo?
A chi ama il genere romanzo storico, a chi desidera conoscere una poetessa fuori dal “canone” letterario, a chi vuole rivivere l’Ottocento siciliano, a chi vuole leggere una storia d’amore, d’amicizia, di famiglie intrecciate dalla politica, dall’interesse economico e da tutta la tavolozza dei sentimenti umani. A chi vuole studiare il nostro Risorgimento e il Romanticismo da un’angolazione diversa. A chi ama leggere e vuole scoprire nuovi autori.
8) Consigli per essere un buon lettore?
Innanzitutto la curiosità. La perseveranza nel cercare l’autore la storia il libro che smuovano emozioni, che suscitino riflessioni, che ispirino idee. Leggere è come conoscere dei nuovi amici: le delusioni sono dietro l’angolo, ma possono formarsi legami inscindibili. Non scoraggiarsi mai: c’è un libro per ogni momento e un momento per ogni libro. Proprio il libro che in un certo momento della nostra vita non ci attrae né ci interessa può diventare il compagno fidato di un altro momento della nostra esistenza. Sperimentare, contaminare generi e stili: io amo Jane Austen ma anche i gialli, poeti come la Szymborska e Topolino, Borges ed Eschilo, Leopardi e le Brönte, Poe e Kafka, la Tartt e la Chevalier, la Némirovsky e la Munro, Verga e Ariosto… e non disdegno la saggistica.
Grazie ancora delle domande, che mi hanno permesso di ripercorrere la genesi di questo libro che mi è così caro (perché è il primo, perché l’ho covato dentro per anni, perché mi ha regalato il Premio Portopalo – Più a Sud di Tunisi e una segnalazione al Premio “Alessio Di Giovanni”, perché ha ispirato la splendida canzone di Carlo Muratori “Ombra adorata”, tratta da un sonetto di Mariannina Coffa, perché perché perché…).
Ringrazio tantissimo la docente e autrice Maria Lucia Riccioli per aver concesso questa splendida intervista, è sempre bello per una lettrice poter dialogare con l’autore di un romanzo che resta nel cuore e conoscere più a fondo l’Anima di uno scrittore… è una ricchezza che riempie, è la bellezza che salverà il mondo: l’arte.
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Grazie ancora a Mia per l’intervista e la recensione…
Leggere è salutare: CIAO!
😀